2011年7月5日 星期二
流行文化下消費者的個人空間
某夜睡不著，起床看《音樂幹線》之類的深宵節目。主持正介紹下一個環節：「今天會帶大家懷舊一番」話明懷舊，至少數上三十年前吧?鏡頭一轉，卻見幾隊八十年代中期流行樂隊在jam歌－果然很「懷舊」吧！
為甚麼不呢？相對於此時此刻，九十年代已是「舊陣時」，八十年代算是「古代」，六七十年代？怕要歸「侏羅紀」。流行與懷舊，從來都是相對的。較令人驚心的是，出道才兩年的歌手變了「天王」、「天后」，唱了一二十年的會被請提早退休。在普及文化的潮起潮湧潮退間，流行興替的速度愈來愈快。
時代的坐標
當我想到太極樂隊被視為「舊陣時」的樂隊，內心湧起無限傷感，不全因為他們正是我成長的年代冒起，更因為我驚覺，在媒介推波助瀾之下，商品的生命愈來愈短，而我們就被商人預設為「消費者」。消費者的責任是不停消費新商品。然而，這類商品跟汽車，電器和食品不同，它們盛載的往往是我們對某些事物的感觸和看法，它們訴說的是小城眾多的故事。媒介生產的不只是有形有實的「商品」，更是在社會流通的「意義」。
就以八十年代中期出現的樂隊熱潮為例，聽到太極的《紅色跑車》，自然想起高中時期露營野火的情景；聽到Beyond唱《喜歡妳》，目下浮現的是青春歲月一首現實戀歌：見至Blue Jeans的幾把又長又曲的頭髮，會記得那個活力充沛、人人追求表現自我個性的Band友時代。全都是我個人情感的地標，指點我回看過去的成長路。這些名字不只是唱片上的大字標記，更是我和同齡友伴共同擁有的集體記憶。
情況就如今天的高中生會記得祖兒和Kelly，昨天的高中生擁抱黎明和王菲。每個時代，在流行文化的地圖上，總有新的坐標被建立。
不做布娃娃
普及文化理論喜歡高呼普及萬歲，強調大眾在消費媒介產品時，也會生產獨特的、私人的意義。因此，同是霆鋒的Fans，阿美與阿麗所持的理由不會完全一樣，她們會以自己的方法去詮釋偶像一舉一動的意義，亦有一套愛偶像的方法，從來不用別人指導。在意義上，她們主動又有創造力，並不是任由媒介支配的布娃娃。她們有思有想，在五花八門的選擇中，精明地把情感投資在她們認為最值得的地方。普及文化商品，不但花錢，更花心機時間感情，誰敢懷疑死心塌地的迷哥迷姐們不是有血有肉的獨立個體？
然而，作為消費者的大眾，真有那麼自主嗎？近年不少論者指出，盲目相信大眾的力量，也許太樂觀和天真了。在媒介四面包抄之下，流行的人和事有如車輪轉。現時市面上有為數不少的「綜合消閒」雜誌，每期多例出種種商品的「人氣指數」，界定誰I n誰Out。他們指導今季衣裝，由用哪種髮飾，到用哪種去腳皮的工具，真正是由頭到腳無不關照。表面上，價錢豐儉由人，賣的也不一定是一身名牌的觀念，反而常常強調Mix and Match，以平價襯貴價，或者用東方撞擊西方，打開這些雜誌，看到的是如何消費得更有創意，問題是那個「創意」主要是由媒介「創」出來的。
雜誌孤掌難鳴，沒有其他媒介鼎力支持，哪來這麼多貪新忘舊的推介？因此，過去年出一隻唱片是常規，現在一季出不了一隻半隻，分分鐘被寫成「人氣急跌」。流行樂壇上新歌愈來愈多，滿足的不單是聽者的耳福，更為K歌市場注入新血，大眾不再甘於只聽不唱。唱天王、天后的歌是否就是自主自我的表現?抑或只是再進一步陷入天羅地網之中？
雖然如此，我相信在大家的情感地圖上，依舊有只此一家的標記，媒介冉隻手遮天，也不可能代勞的。奈何連戀人間秘密的情歌，也會有精選和推介時，我還是有點杞人憂天，擔心自我創造的空間愈來愈少。從來退一步海闊天空，在各式媒介攻勢「領導」下，先停步想清楚，不要太過甘於被指派做「消費者」的角色，空間由心造，這場仗不是沒得打的。
朱順慈
為甚麼不呢？相對於此時此刻，九十年代已是「舊陣時」，八十年代算是「古代」，六七十年代？怕要歸「侏羅紀」。流行與懷舊，從來都是相對的。較令人驚心的是，出道才兩年的歌手變了「天王」、「天后」，唱了一二十年的會被請提早退休。在普及文化的潮起潮湧潮退間，流行興替的速度愈來愈快。
時代的坐標
當我想到太極樂隊被視為「舊陣時」的樂隊，內心湧起無限傷感，不全因為他們正是我成長的年代冒起，更因為我驚覺，在媒介推波助瀾之下，商品的生命愈來愈短，而我們就被商人預設為「消費者」。消費者的責任是不停消費新商品。然而，這類商品跟汽車，電器和食品不同，它們盛載的往往是我們對某些事物的感觸和看法，它們訴說的是小城眾多的故事。媒介生產的不只是有形有實的「商品」，更是在社會流通的「意義」。
就以八十年代中期出現的樂隊熱潮為例，聽到太極的《紅色跑車》，自然想起高中時期露營野火的情景；聽到Beyond唱《喜歡妳》，目下浮現的是青春歲月一首現實戀歌：見至Blue Jeans的幾把又長又曲的頭髮，會記得那個活力充沛、人人追求表現自我個性的Band友時代。全都是我個人情感的地標，指點我回看過去的成長路。這些名字不只是唱片上的大字標記，更是我和同齡友伴共同擁有的集體記憶。
情況就如今天的高中生會記得祖兒和Kelly，昨天的高中生擁抱黎明和王菲。每個時代，在流行文化的地圖上，總有新的坐標被建立。
不做布娃娃
普及文化理論喜歡高呼普及萬歲，強調大眾在消費媒介產品時，也會生產獨特的、私人的意義。因此，同是霆鋒的Fans，阿美與阿麗所持的理由不會完全一樣，她們會以自己的方法去詮釋偶像一舉一動的意義，亦有一套愛偶像的方法，從來不用別人指導。在意義上，她們主動又有創造力，並不是任由媒介支配的布娃娃。她們有思有想，在五花八門的選擇中，精明地把情感投資在她們認為最值得的地方。普及文化商品，不但花錢，更花心機時間感情，誰敢懷疑死心塌地的迷哥迷姐們不是有血有肉的獨立個體？
然而，作為消費者的大眾，真有那麼自主嗎？近年不少論者指出，盲目相信大眾的力量，也許太樂觀和天真了。在媒介四面包抄之下，流行的人和事有如車輪轉。現時市面上有為數不少的「綜合消閒」雜誌，每期多例出種種商品的「人氣指數」，界定誰I n誰Out。他們指導今季衣裝，由用哪種髮飾，到用哪種去腳皮的工具，真正是由頭到腳無不關照。表面上，價錢豐儉由人，賣的也不一定是一身名牌的觀念，反而常常強調Mix and Match，以平價襯貴價，或者用東方撞擊西方，打開這些雜誌，看到的是如何消費得更有創意，問題是那個「創意」主要是由媒介「創」出來的。
雜誌孤掌難鳴，沒有其他媒介鼎力支持，哪來這麼多貪新忘舊的推介？因此，過去年出一隻唱片是常規，現在一季出不了一隻半隻，分分鐘被寫成「人氣急跌」。流行樂壇上新歌愈來愈多，滿足的不單是聽者的耳福，更為K歌市場注入新血，大眾不再甘於只聽不唱。唱天王、天后的歌是否就是自主自我的表現?抑或只是再進一步陷入天羅地網之中？
雖然如此，我相信在大家的情感地圖上，依舊有只此一家的標記，媒介冉隻手遮天，也不可能代勞的。奈何連戀人間秘密的情歌，也會有精選和推介時，我還是有點杞人憂天，擔心自我創造的空間愈來愈少。從來退一步海闊天空，在各式媒介攻勢「領導」下，先停步想清楚，不要太過甘於被指派做「消費者」的角色，空間由心造，這場仗不是沒得打的。
朱順慈
訂閱：
文章 (Atom)